Li Po skryf poësie

Li Po skryf poësie



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Li Po

Die lewenskrag van 'n reus en die fynheid van 'n sprokieprins. 'N Vryheid bo die meeste verbeelding, en 'n streng artistieke dissipline wat miskien selfs moeiliker is om voor te stel. Geen enkele mens sou so kon skryf nie: dus is hy geen mens nie, maar die gees, die aardse teenwoordigheid, van die elementêre krag wat poësie is.

Li Po is die god van die poësie. Hy noem homself slegs die god van wyn, en weier op grond van sy meerderwaardigheid om 'n oproep van sy keiser te beantwoord. Sy poësie toon ons, byna altyd, 'n persoon wat buite die wêreld is waarin ons leef, en kyk nog verder na buite wat ons ons nie kan voorstel nie. Hy dans met die maan en sy skaduwee en maak 'n drie wat nie 'n skare is nie. Hy mediteer op 'n berg (p. 90) totdat hy en die berg een is. En tog is hy die absolute meester van die beskrywing van menslike intimiteit. Dit lyk byna onmoontlik dat die delikate prentjie van 'n jong liefde wat volwasse word in The Ballad of Ch ’ang-kan ” geskryf is deur 'n deurmekaar dronkaard, en nie minder nie dat die digter ook in kommunikasie met Châ € u moet wees. Yuan en sy visserman. Dit is meer begryplik om in Drinking with a Hermit Friend in the Mountains te ontdek dat hierdie man in 'n enkele uitstekende, onsterflike kwatryn homself drie keer in 'n enkele reël herhaal het, en toe 'n reël uit 'n geskiedenisboek gesteel het. amper woord vir woord gelees (of gememoriseer)! Daar is immers die gesegde dat alle digters leen, groot digters steel.

WAYs – Li Po ’s Jade Trap Klaaglied

WOORDE – Li Po ’s Kyk in die spieël en skryf wat my hart daar vind


1. "Gaan en vang 'n vallende ster" - John Donne

Gaan vang 'n ster wat val,

Kry 'n mandrake -wortel met 'n kind,

Vertel my waar die afgelope jare is,

Of wat die duiwel se voet geskeur het,

Leer my hoe meerminne sing,

Of om die afguns van die angel te vermy,

Dit dien om 'n eerlike verstand te bevorder.

As u uit vreemde besienswaardighede gebore is,

Ry tienduisend dae en nagte,

Tot ouderdom sneeuwit hare op jou,

As u terugkom, sal u dit vir my sê

Alle vreemde wonders wat jou getref het,

Lewe 'n vrou waarlik en regverdig.

Laat weet my as u een vind,

So 'n pelgrimstog was soet

Tog nie, ek sou nie gaan nie,

Alhoewel ons langs mekaar kan ontmoet

Al was sy waar, toe jy haar ontmoet,

En laastens, totdat jy jou brief skryf,

Vals, voor ek kom, tot twee of drie.


Chinese poësie: Li Po (701-762)

Onder die topdigters in die Chinese geskiedenis woon Li Po.

In die pre-moderne tyd het hy poësie verhoog tot ekspressiewe en impakvlakke wat nog nooit bereik is nie. Anders as ander groot Chinese digters soos Tu Fu, het Li Po se werk onmiddellik aandag gekry. Die belangrikste rede hiervoor is dat Li Po nie 'n vernuwer was nie; hy het die klassieke vorm aanneem, die vorm wat bekend was, en dit 'n ander vlak met 'n ongeëwenaarde grasie en welsprekendheid verhoog.

Die hooftemas of kenmerke van Li Po se groot werk is speelsheid, hyberbool, natuur en iets waarvoor hy 'n spreekwoordelike wyn is.

Li Po, gebore in Szechwan, het sy lewe voortdurend aan die gang gehou. Niemand weet die rede hiervoor nie. Hy het baie deur die ooste en sentrale China gereis. Ondanks sy swerftog onthul sy poësie weinig oor die innerlike werking van die digter self. Omstreeks 742 is hy aangestel in 'n regeringskantoor in diens van die letterkunde. 'N Paar jaar later, te midde van lasterlike skinder, is hy verban. Later, omstreeks 755, kom hy in diens van 'n prins, wat later van verraad beskuldig is. Dit het veroorsaak dat Li Po vir 'n tweede keer in ballingskap gebring is. Hy is uiteindelik begenadig en het daarna voortgegaan met sy dwaallewe.

Wat ongelooflik is, is dat die poësie van Li Po gedurende sy kronkelende lewe vry is van woede, wanhoop en bitterheid. Dit stel hom voor as hoopvol en kalm. En dit kom uit die artistieke visie van Li Po, nie soseer sy daaglikse lewe nie, van 'n voortdurende soeke na geestelike vryheid en gemeenskap met die natuur.

By Autumn Cove, soveel wit ape,
grens, spring op soos sneeuvlokkies tydens die vlug!
Hulle koester en trek hul kleintjies van die takke af
om te drink en baljaar met die watergedrewe maan.

BY DIE GELE KRANE-TOREN WAT MENG HAO-JAN VERLAAT WAT HY VERTREK VIR KUANG-LING (vir Meng Hao-jan, die digter)

My ou vriend neem afskeid van die weste by Yellow Crane Tower,
in mistige derde maande bloeisels stroomaf na Yang-chou.
Die verre vorm van sy alleenseil verdwyn in die blougroen leemte,
en al wat ek sien, is die lang rivier wat na die rand van die lug vloei.

Skoonmaak duisend ou sorg,
steek dit uit deur honderd potte wyn,
'n goeie nag wat die beste gesprek nodig het,
'n briljante maan wat ons nie laat slaap nie
dronk lê ons in leë heuwels,
hemel en aarde ons quilt en kussing.


Li Po se rustelose nag: improvisasies oor 'n tema


Foto deur Tony Fischer

Deur Joe Linker

Florence het my gewys wat sy die bekendste van die Chinese gedigte noem. Sy het haar eie vertaling gemaak uit 'n Chinese koerantknipsel. Die gedig is vergesel van 'n tekenprentagtige tekening van 'n man wat uit 'n bedjie opstaan, die maan in sy gesig en oë, die maanlig wat deur 'n oop venster kom en op die bedjie en 'n slaapkamervloer skyn. Florence het die gedig aan my verduidelik en wou hê ek moes haar help met die vertaling van die gedig in Engels, en ons het dit geniet om taallesse te deel. Ek het 'n geruime tyd nadat ek die skool verlaat het, kontak gehou met Florence, maar dit is nou al baie jare. Ek het elke Kersfees van haar gehoor dat sy 'n lang, handgeskrewe brief aan my stuur in 'n onberispelike handwerk en onberispelike Engelse grammatika, en die gebruik en sinstruktuur, en ek vra my om die skrif vir haar te "regstel".

Ek ken die Chinese digter, Li Po, wat die oorspronklike gedig geskryf het. Die gedig is op verskillende maniere vertaal om die spreker te beskryf wat snags wakker is, of ontwaak, dink, ver van die huis af, of miskien ver van die verlede, en dus miskien herbesin oor die verlede, of wat ons noem onthou of besin. Die gedig dui moontlik op 'n bitter soet heimwee na 'n verlange. Gewoonlik, in vertalings, is daar maanlig en ryp, die een verwar met die ander in die nag, en 'n berg en 'n maan, 'n deurmekaar ontwaking in die nag met gedagtes aan die huis. Net soos die maanlig as ryp verwar word, word die omgewing as tuis beskou. Of miskien is daar geen fout nie. Die spreker word wakker en slaap dan weer en droom van die huis. Florence het gesê dat die meeste Chinese uit haar generasie die gedig sal herken. Sy nooi my na haar plek. Sy wou vir my 'n paar boeke aanbied. Die boeke was oud en het gereis. Een was getiteld Chinese frase boek, uitgegee deur die Oorlogsdepartement en gedateer "10 Desember 1943." 'N Ander een het die titel gekry Chinese militêre woordeboek, ook gepubliseer deur die Oorlogsdepartement en gedateer "26 Mei 1944." Dit was handleidings vir militêre woordeskat, klein genoeg vir 'n voetsoldaat om in 'n sak te dra. Die woord gedig was nie by een van die twee ingesluit nie.

Ek het Li Po die eerste keer ontmoet in 'n Chinese literatuur in vertalingsklas by Cal State Dominguez Hills. Een van ons tekste was die eerste immergroen uitgawe (1967) van die 1965 Grove Press Bloemlesing van Chinese letterkunde: van die vroeë tye tot die veertiende eeu, geredigeer deur Cyril Birch. Ek het nog steeds hierdie boek, maar Li Po se gedig oor die maanlig en ryp en gedagtes van die huis is nie ingesluit nie. Dit is ingesluit in Robert Payne's The White Pony: 'n bloemlesing van Chinese poësie van die vroegste tye tot vandag, nuut vertaal (1947). Die vertaling wat Payne van die Li Po -gedig bevat, is die enigste waarvan ek bewus is, wat 'n 'bank' noem, en die spreker se gedagtes is oor die 'aarde', nie eksplisiet van die huis nie. Dit is moontlik om te lees dat die spreker buite slaap.

Florence het my geïnspireer om 'n reeks variasies oor die tema van Li Po se gedig te begin skryf. Ek het hulle 'improvisasies' genoem, om 'n duideliker idee te gee van die komposisiemetode en om my belangstelling in jazz en John Cage voor te stel. Ek het begin met die variasies, of improvisasies, nadat ek my voltydse pos by die skool verlaat het waar ek Florence ontmoet het vir wat die Chinese digter Han Shan die 'rooi stof' van sake genoem het (sien Gary Snyder hieronder). En tydens my rooi stofjare het ek die Li Po -tema in meer as 100 variasies ingewerk, en ek het die lot daarvan verskeie kere deur die jare bygevoeg en herwerk. Florence was destyds baie geïnteresseerd in my besluit om die onderwys te verlaat. Meer nog, sy was bekommerd. Sy ry met die bus na my plek om te besoek.

Besigheidsgeleenthede is dikwels digters onderweg, op een nag- of lang verblyf in motelle, waar die reisende sakeman iets nuuts oor naggedagtes en herinneringe kan leer.

Ek praat of lees nie Chinees nie, maar ek onthou 'n paar van die insigte wat Florence my gegee het oor die karakter van Chinese skryfwerk. Poësie moet 'n alledaagse gebeurtenis wees, nie noodwendig 'n wetenskaplike poging of iets vir die klas nie, maar 'n gewoonte, soos 'n eenvoudige melodie wat 'n mens vir jouself kan neurie terwyl hy onkruid in die tuin trek, of soos toevallige gedagtes terwyl jy aan die slaap raak, die soort wat verander in drome, waar geheue vermeng word met die hede, en gewone gebeurtenisse, soos 'n kombers wat van die bed af gly, verbeeldingryke beelde aanneem, soos om op 'n strand te hardloop om aan 'n reuse golf te ontsnap.

Hierdie poësie kan as 'n gedagtegang lyk soos die soort poësie waarmee die Chinese geleef het toe die skryf en lees van poësie alledaags was. Gedigte is geskryf, ons leer uit Gary Snyder se vertaling van die Lu-ch'iu Yin-voorwoord van die gedigte van Han-shan, "... op bamboes, hout, klippe en kranse ... op die mure van mensehuise." Li Po is nie by een van Kenneth Rexroth ingesluit nie Honderd gedigte van die Chinese boeke. Dit lyk asof Rexroth Tu Fu verkies het. Die Li Po -gedig wat Florence my geleer het, is opgeneem in Arthur Cooper's Penguin Li Po en Tu Fu (1973). Ek het ook die Seaton en Cryer in my biblioteek Li Po en Tu Fu: Helder maan, sitvoël (1987), wat die Li Po -gedig Vikram Seth's insluit Drie Chinese digters (1992), wat die gedig bevat onder die naam Li Bai, wat die Chinese uitspraak van Li Po se naam nader kan benader (en Seth is die enigste vertaling wat ek gesien het om die woord "ryp te gebruik") en Eliot Weinberger The New Directions Anthology of Classical Chinese Poetry (2003), wat twee vertalings van die Li Po -gedig insluit, een deur David Hinton en een deur Ezra Pound.

Florence het die koeranttekening gebruik om die gedig van Li Po aan my te verduidelik, maar dit het gelyk asof sy die tekening op amper dieselfde manier gelees het as wat sy die gedig in Chinees lees wat in die koerant langs die tekening verskyn het. Die tekening was moontlik 'n soort prosaparafrase van die gedigte se Chinese karakters. Hoeveel gedigte ken ons wie se essensie in 'n tekening uitgebeeld kan word? Die gedig van Li Po is in elk geval duidelik en bondig genoeg dat die meeste vertalings slegs effens en met weinig teenstrydigheid van mekaar verskil. Dit geld byvoorbeeld nie die Tu Fu -gedig nie, ook oor naggedagtes. Rexroth sê vir ons: "My gedigte het my bekend gemaak ..." Hinton, "... Hoe sal gedigte eer bring?" en Seth, die skynbaar teenstrydige, "Briewe het geen roem gebring nie." Maar as ons slegs die tekening met die Li Po -gedig gehad het, sou ons interpretasie beperk wees, 'n ander soort leeservaring.

In die lees van Florence word voorgestel dat beeld en kulturele artefak met mekaar vermeng word. Tog word die ervaring beperk deur afstand, deur die uitoefening van vertaling, deur die evolusie van woordeskat, deur vergeetagtigheid en deur die verwarring wat metafoor veroorsaak. Daar is twee dringende metafore in die gedig van Li Po. Die een vergelyk maanlig met ryp, die ander vergelyk 'n huidige omgewing met een wat afwesig of verby is. Die verhouding van die twee metafore was belangrik vir Florence se lees. Die herfs het pas begin, en dit was duidelik dat Florence in 'n verskeidenheid kontekste aan huis dink. Dit was duidelik dat sy die gedig van Li Po beleef het.

Hoe sou die lesers van vandag die Li Po -gedig in hul eie lewens kon ervaar, eerder as om dit as 'n voorbeeld van Chinese literatuur te bestudeer? Ons kan die idee bespreek wat die gedig inlig, miskien 'n effektiewe en doeltreffende manier om poësie te ervaar en te bestudeer, soos Kenneth Koch in sy boek voorgestel het Rose, waar het jy daardie rooi gekry?, geskryf uit sy ervaring met die onderrig van wat hy 'groot' poësie vir kinders in skole in New York genoem het. Nadat hulle die idee van die groot gedig gekry het, het Koch se studente hul eie gedigweergawes geskryf wat die idee illustreer. Een idee wat in die gedig van Li Po gevind kan word, van 'n bewustheid wat in die huidige tyd tot iets kom van iets wat in die verlede ervaar is, is beslis 'n algemene verskynsel wat die gewildheid en lewensduur van die gedig van Li Po kan verklaar. 'N Ander idee in die gedig van Li Po is die algemene ervaring van ontwaking en aanvanklik vergeet dat ons aan die slaap geraak het, nie in ons eie bed nie. Dat ons leef in 'n tyd waarin baie van ons nie die tyd of die neiging het om reflektief te wees nie, beklemtoon net die tye dat ons, as ons van die huis af aan die slaap raak, wakker word deur die verligting van vreemde lig, maar in ons slaperigheid verwar die lig maklik met 'n ander lig, of ons huidige bed met 'n ander bed.

My oorspronklike gedigte wat variasies en improvisasies was oor die gedig van Li Po, is met die hand in 'n leë boek in 'n sakformaat geskryf. Ek het honderd handgeskrewe variasies bereik, en ek het dit begin tik. Ek het na honderd en een gegaan. Eenhonderd -een lyk oormatig, maar 'n oormaat wat ek graag Li Po sou goedgekeur het. Ek het tot op hede steeds veranderings aangebring, meestal klein maar groot. Maar ek het by die orde van die oorspronklike klein notaboek gehou. Die variasies volg nie 'n letterlike chronologie nie, want die geheue ken geen volgorde nie, ten minste myne nie. My strategie was om te skryf op 'n manier wat vir die algemene leser toeganklik sou wees, en hoewel die variasies persoonlik is, moet die meeste, indien nie almal, so maklik bereik word as die oorspronklike gedig van Li Po. Die Chinese digters was kunstenaars in teken sowel as in skrif. Ek moes nog net skryf, ek hoop dat tekeninge voorgestel word. Ek het die woord tema gebruik omdat ek hou van die idee dat die tesis dit stel en die tema ondersoek, en ek is meer geïnteresseerd in verkenning as stelling. En so gaan die variasies voort om die tema te ondersoek wat Li Po so lank gelede opgestel het en wat Florence vir my gegee het, lank gelede, nou ook.

Maar ons leef nou in die Laat Ironie -tydperk, en die eeu stort op sigself neer, en ons stil naggedagtes begin moontlik meer bisarre variasies in die vorme van tuis onthou. Ek verbeel my nou 'n grafiese roman, 'Li Po's Restless Night', nog 'n variasie. Twee karakters beslaan nou die bedjie. Een, wat in die eerste paneel in die maanlig lig, sê: 'Naby my bed versprei maanlig silwer verf oor die kaal sparvloer. Ek slaap weer, ver van die warm duine van die huis af. ”

In die tweede paneel is albei karakters nou wakker, die maan gooi die bed in skaduwee, die skerp, swart en wit kontraste: “As jy nie so dronk aan die slaap geraak het nie, sou jy die verskil tussen maanlig op die vloer en ryp in die gras. ”

Derde paneel: 'Ek het wakker geword met 'n helder verstand, wind deur water. Dit sou nie gebeur het as ek in my eie, nugter bed was nie. Luister, dit is die golwe wat in die baai opkom. Geen! Dit is die trein wat oor die hok skarrel. Nee, steeds is dit die koue wind in die dennebos. ”

Vierde paneel: “Gaan slaap weer. Dit was jou eie dom snork wat jou wakker gemaak het. Hou op om aan die huis te dink. Dis nou alles weg. ”

Vyfde paneel: 'Ek staan ​​op en gaan stap. Dit is wat Li Po sou gedoen het. ”

Sesde paneel: 'U is nie Li Po nie, en u weet ook nie die eerste ding oor Li Po nie. Gaan terug in die bed voordat jy uitgaan en op die ys gly en jou dom skedel kraak. ”

Sewende paneel: 'Dit is nie lekker nie, en dit is nie ys nie! Dit is maanlig op die perkament. ”

Dit is vroeg aand, en ek stap op in die duine bokant die strand wat my laat dink aan nog 'n tyd lank gelede. Die branders gesien uit die stilte van die duine krul oor 'n paar branderplankryers wat nog in die water is in die aandglas. Wat het geword van my broers en susters? Die huis is leeg sonder hulle. Met 'n flop swaai val die blou golwe onder die stilte van die duine. In die agterplaas gooi 'n verlore maan figure in die skadu. Twee figure speel 'n skaakspel. 'N Ping-Pong-bal knip en vou heen en weer oor 'n net. 'N Plastiekbal skuifel hoog in 'n boom in. En wat van my pa, kaktus en my ma, verdraaide sipresskaduwee, alleen op 'n heuwel in Kalifornië, terwyl die son nou voor hulle val? Hierdie beelde verskyn en verskyn weer gedurende die variasies. Bier drink in die goue lug agter die taverne, naby die droë spruit, sit 'n ou egpaar en gesels in die skaduwee van 'n bloeiende pruimboom.

Agtste paneel: “ Waarom 'n maan, in elk geval? En waarom net een? ” Waarom nie twee nie, terwyl ek wakker lê en dink aan Li Po en Tu Fu, aan Florence, Son House en verkeerd verstaan.

Oor die skrywer:

Joe Linker woon in Portland, Oregon en blogs by The Coming of the Toads.


Die geselekteerde gedigte van Li Po

Ek lees nie baie poësie nie, want ek verstaan ​​dit meestal nie, maar soms val iets my op. In hierdie geval, 'n aanhaling in Civilization VI, wanneer u die Great Writer Li Bai, 'n Chinese digter uit die 8ste eeu, ontvang:

Blomme omring my, alleen met my drankie,
Ek skink vir myself, geen metgesel om by my aan te sluit nie.
Ek lig my glas en rooster die volmaan,
Wie sal met my skaduwee drie maak.

Ek het daarvan gehou deels omdat Civ VI deur Sean Bean vertel word, en ek kon na hom luister terwyl hy enigiets lees, en gedeeltelik hou ek van die eenvoud, en deels dat Li Bai meestal oor wyn skryf. As gevolg hiervan het ek gekoop Die geselekteerde gedigte van Li Po (die verwesterde naam van Li Bai). Hulle is mooi. Eenvoudig en diep. En waarskynlik baie dieper en ingewikkelder as wat ek kan waardeer.

Terwyl dit gebeur, was nie een van die gedigte wat in Civ VI aangehaal word, eintlik in hierdie bundel nie. Dit is van my gunsteling, Op die Hsieh T ’iao ’s-toring in Hsüan-Chou: 'n Afskeidsete vir Shu Yün:

Maar sny water met 'n mes, en water vloei nog steeds,
maak 'n wynbeker leeg om verdriet te beëindig, en verdriet bly hartseer.


VERTALINGS

II. 7. Ku Fēng, nr. 6

III. 1. Die verafskeid

Lank gelede was daar twee koninginne [18] genaamd Huang en Ying. En hulle het gestaan ​​aan die oewer van die Hsiao-hsiang, ten suide van die Tung-ting-meer. Hulle smart was diep soos die waters van die meer wat reguit duisend myl afloop. Donker wolke het die son swart gemaak. Shōjō [19] huil in die mis en spoke fluit in die reën. Die koninginne het gesê: 'Alhoewel ons daarvan praat, kan ons dit nie herstel nie. High Heaven is in die geheim bang om ons lojaliteit te laat skyn. [13] Maar die donder slaan neer en blaas sy woede, dat terwyl Yao en Shun hier is, hulle Yü ook moet bekroon. As 'n prins sy bediendes verloor, verander die draak in 'n minnow. As die mag na slawe gaan, verander muise na tiere.

'Sommige sê dat Yao geboei en weggesteek is en dat Shun in die veld gesterf het.

"Maar die nege heuwels van bedrog staan ​​daar in 'n ry, elkeen soos elkeen, en wie van hulle bedek die eensame bene van die dubbeloog, ons meester?"

So huil die koninklike dames te midde van geel wolke. Hulle trane volg die winde en golwe, wat nooit weer terugkeer nie. En terwyl hulle huil, kyk hulle uit in die verte en sien die diep berg Tsang-wu.

"Die berg Tsang-wu sal val en die waters van die Hsiang sal ophou, sodra die merke van ons trane van hierdie bamboesblare verdwyn."

[Van hierdie gedig en die "Szechwanweg" het 'n kritikus gesê: "U kan dit die hele dag voordra sonder om moeg daarvoor te word."]

III. 4. Die Szechwan -pad

Eheu! Hoe gevaarlik, hoe hoog! Dit sou makliker wees om na die hemel te klim as om die Szechwan -pad te stap.

Sedert Ts'an Ts'ung en Yü Fu die land regeer het, het daar agt-en-veertigduisend jaar verloop en nog steeds het geen menslike voet van Shu na die grense van Ch'in gegaan nie. In die weste oor T'ai-po Shan was daar 'n voëlspoor waarmee 'n mens na die rif van O-mi kon kom. Maar die aarde van die heuwel het verkrummel en helde [20] het omgekom.

So het hulle daarna hemel -lere en hangende brûe gemaak. Bo, hoë bakens van rots wat die wa van die son terugdraai. Hieronder draaiende draaie wat die golwe van die stroom ontmoet en hulle wegjaag. Selfs die vlerke van die [14] geel kraanvoëls kan dit nie oorsteek nie, en die ape raak moeg vir sulke klim.

Hoe krul die pad in die pas van Green Mud!

Met nege draaie in honderd treë draai dit die heuwels op.

Ek klou na Orion, verby die Well Star, ek kyk op en hyg. Dan slaan ek my bors en kreun hardop.

Ek is bevrees dat ek nooit weer sal terugkeer van my weswaartse wandeling nie, die pad is steil en die rotse kan nie geklim word nie.

Soms roep die stem van 'n voël tussen die ou bome en 'n mdasha -mannetjie wat na sy vrou roep, op en af ​​deur die bos. Soms sing 'n nagtegaal na die maan, moeg vir leë heuwels.

Dit sou makliker wees om na die hemel te klim as om oor die Szechwan -pad te stap en diegene wat die verhaal daarvan hoor, word bleek van vrees.

Tussen die heuwels en die lug is daar nie 'n el ruimte nie. Verlepte dennebome hang leunend oor neerslae mure.

Vliegende watervalle en golwende strome meng hul gedagtes. Klop die kranse en draai om die rotse, donder dit in duisend valleie.

Helaas! O reisiger, waarom het u so 'n vreesaanjaende plek gekom? Die Swaardpoort is hoog en kronkelrig. As een man in die pas staan, kan hy dit teen tienduisend weerhou.

Die voog van die pas spring soos 'n wolf op almal wat nie sy verwantskap is nie.

Bedags kruip 'n mens weg van riverende tiere en in die nag van lang slange, wat hul slagtande skerp maak en bloed lek en mans soos gras doodmaak.

Hulle sê die Embroidered City is 'n aangename plek, maar ek was eerder veilig tuis.

Want dit sou makliker wees om na die hemel te klim as om die Szechwanweg te stap.

Ek draai my lyf en kyk verlangend na die Weste.

[Toe Li Po in die hoofstad kom en hierdie gedig aan Ho Chih-ch’ang wys, het Chih-ch’ang sy wenkbroue gelig en [15] gesê: “Meneer, u is nie 'n man van hierdie wêreld nie. U moet inderdaad die genie van die ster T’ai-po wees ”(xxxiv. 36).]

III. 15. Veg

III. 16. Drinklied

III. 26. Die Son

IV. 19. Op die oewer van Jo-yeh

IV. 24. Ch’ang-kan

VII. 4. Rivierlied

XIII. 11. Aan die kommissaris Yüan van Ch'iao City gestuur ter nagedagtenis aan voormalige uitstappies

Onthou jy hoe Tung Tsao-ch'in een keer in Lo-yang vir ons 'n wyntoring suid van die T'ien-ching-brug gebou het?

Met geelgoud en wit jade het ons liedjies en gelag gekoop, en ons was maand na maand dronk, sonder om aan konings en vorste te dink, alhoewel ons die wysste en dapperste in die Vier See was, en manne van hoë bevordering. [33]

(Maar met jou was my hart veral nie van plan nie.) [34] Om berge te gaan en om mere te loop, was vir hulle niks. Hulle het hul harte en verstand uitgestort en niks teruggehou nie.

Toe gaan ek na Huai-nan om die louriertakke te pluk, [35] en jy bly noord van die Lo en sug oor gedagtes en drome.

Ons kon die skeiding nie verduur nie. Ons het mekaar opgesoek en saam aangegaan en die Fairy Castle verken. [36]

Ons volg die ses-en-dertig kronkels van die kronkelende waters, en al langs die strome blom duisend verskillende blomme. Ons het deur tienduisend valleie gegaan en in elkeen het ons die stem van wind tussen die dennebome gehoor.

Toe kom die goewerneur van Han-tung ons tegemoet, op 'n silwer saal met tossels goud wat tot op die grond reik. En die inwyding van Tzŭ-yang [37] het ons ontbied en op sy jade geblaas skommel. En Sennin -musiek is gemaak in die toring van Ts’an Hsia, [38] hard soos die gemengde stemme van phœnix en roc.

En die goewerneur van Han-tung, want sy lang moue wou nie stilbly as die fluite na hom roep nie, staan ​​op en dans dronk. Toe bring hy sy geborduurde jas en bedek my daarmee, en ek slaap met my kop op sy skoot.

By die fees het ons geeste na die nege hemele gestyg, maar voor die aand was ons soos sterre of reën verstrooi en vlieg oor heuwels en riviere na die grens van Ch'u. Ek het teruggegaan na my berg om my ou nes te soek, en ook jy het huis toe gegaan en die Wei -brug oorgesteek.

Toe word u vader, wat dapper was as luiperd of tier, goewerneur van Ping-chou [39] en het die rebellebande neergelê. En in die vyfde maand stuur hy vir my. Ek het die T'ai-hangberge oorgesteek, en alhoewel dit moeilik was op die Sheep's Gut Hills, het ek nie ag geslaan op gebreekte wiele nie.

Toe ek uiteindelik, tot in die winter, by die Noordelike Hoofstad aankom, [40] was ek ontroer om te sien hoeveel u omgee vir my onthaal en hoe min u omgee vir die kostebedekkers en heerlike kosse op 'n blou jade -skottel. Jy het my dronk en tevrede gemaak. Ek het nie gedink om terug te keer nie.

Soms het ons uitgegaan na die westelike hoek van die stad, waar waters soos groen jade om die tempel van Shu Yü vloei. [41] Ons het ons boot gelanseer en op die stroom gespeel, terwyl fluite en tromme klink. Die klein brandertjies was soos 'n draakskubbe, en die blare was liggroen. Toe dit ons bui was, het ons meisies saamgeneem [22] en ons oorgegee aan die oomblikke wat verbygegaan het, vergeet dat dit binnekort verby sou wees, soos wilgerblomme of sneeu. Rou gesigte, deurspoel met drank, lyk goed in die sonsondergang. Helder water honderd voet diep weerspieël die gesigte van die sangers en meisies wat delikaat en grasieus is in die lig van die jong maan. En die meisies sing telkens om die gaasrokke te laat dans. Die helder wind waai die liedjies weg in die leë lug: die geluid woel in die lug soos bewegende wolke tydens die vlug.

Die plesier van daardie tye sal nooit weer ontmoet word nie. Ek het Wes toe gegaan om 'n Ballad of Tall Willows aan te bied, [42], maar ek het geen promosie by die Northern Gate gekry nie, en met witkop het ek teruggegaan na die Eastern Hills.

Op 'n keer ontmoet ons aan die suidekant van die Wei -brug, maar versprei weer noord van die Tso -terras.

En as u my vra hoeveel berou ek by hierdie afskeid het, sal ek u vertel dat hulle dik van my af kom soos die blomme wat aan die einde van die lente val.

Maar ek kan nie alles vertel nie; ek voel ek kon dit nie, selfs al sou ek vir ewig aanhou praat. Dus roep ek die seuntjie in en laat hom hier kniel en bind dit vas, en stuur dit vir jou, ter herinnering, van 'n duisend myl daarvandaan.

XV. 2. 'n Droom van T’ien-mu-berg

(Deel van 'n gedig in onreëlmatige meter.)

Deur die nag vlieg ek hoog oor die Mirror Lake. Die maanmeer gooi my skaduwee op die golwe en reis saam met my na die stroom van Shan. Die Here Hsieh se [43] blyplek was nog daar. Die blou waters het die aap se geskreeu skril. Ek skud my voete met die skoene van die Here Hsieh en “klim op’ n leer van donker wolke hemel toe. ” [44] Halfpad boontoe sien ek hoe die son sonder opstaan ​​[23] agter die see wegkruip en hoor hoe die hemelkraan in die lug kraai. Deur 'n duisend stukkende paaie het ek gedraai en van krag na rots gedraai. My oë het dof geword. Ek klou vas aan die rotse, en alles was donker.

Die brul van bere en die sing van jakkalse weergalm tussen die klippe en strome. Die donkerte van diep bosse het my bang gemaak. Ek bewe vir die groot kranse.

Die wolke het donker gehang, asof dit sou reën, die lug was dof met die spuit van stromende waters.

Weerlig flits: donderweer brul. Pieke en rante wip en breek. Skielik het die mure van die holte waar ek gestaan ​​het, gesak deur 'n botsing, en ek kyk af op 'n bodemlose blou leemte, waar die son en die maan op 'n terras van silwer en goud skitter.

'N Hele aantal wesens het neergedaal & mdashCloud-geeste, wie se jasse van reënboog gemaak was en die perde waarop hulle gery het, die wind was.

XV. 16. Afskeid neem met vriende by 'n wynwinkel in Nanking

XV. 28. By Chiang-hsia, afskeid van Sung Chih-t’i

XX. 1. Die Witrivier by Nan-yang

XX. 1. Die helder koue lente

XX. 8. Deur die Chung-nan-berg afgaan en die nag deurbring met die Hermit Tou-ssŭ

XXIII. 3. Alleen drink deur Moonlight

XXIII. 9. In die berge op 'n somersdag

XXIII. 10. Saam drink in die berge [51]

XXIII. 10. Wakker word van dronkenskap op 'n lentedag

XXIII. 13. Selfverlating

XXV. 1. Aan Tan Ch’iu

XXX. 8. Opklaar by Dawn

[Baie van die bogenoemde gedigte is al voorheen vertaal, in sommige gevalle deur drie of vier verskillende hande. Maar III. 4, III. 26, XV. 2 en XXIII. 9 word, sover ek weet, vir die eerste keer vertaal.]


Blogis librorum. 'N Blog oor boeke. Skaars boeke.

In teenstelling met ander literêre vorme wat ons kan presiseer in presiese tekste en tydsperiodes, is dit 'n uitdaging om die vroegste digwerk te bepaal. In een of ander vorm bestaan ​​poësie al duisende jare lank. Ons kan egter aan die epiese gedig dink as die eerste geval van poësie, wat al in die 20ste eeu v.C. verskyn As ons honderde jare vorentoe spring, kan ons dan terugkeer na die sonnetvorm en die vroeë voorkoms daarvan in die 13de eeu. Voordat u na meer moderne digvorme gaan, is dit belangrik om na die restaurasiepoësie van die 17de eeu en die satiriese verse van John Dryden en Alexander Pope te kyk.

As die meeste van ons aan die begin van die poësie dink, trek ons ​​aangetrokke tot die werk van noemenswaardige romantiese digters of die Amerikaanse vuurdigters wat gereageer het op die werk van die Britse skrywers, ou vorme hergebruik en nuwes skep. Maar teen die 20ste en 21ste eeu het die modernisme en die golwe van verandering wat deur die wêreldoorlog teweeggebring is, ook die poësie beïnvloed, wat gelei het tot werke van digters met duidelike stemme wat die wêreldwye sirkulasie geniet.

Waar begin poësie? Ontdek die epiese gedig

Wie het die eerste digwerk geskryf, en is dit iets wat 'n versamelaar in 'n antieke boekwinkel kan soek? Die Epos van Gilgamesj word dikwels genoem as een van die vroegste werke van epiese poësie, wat dateer uit die 18de eeu v.C. Dit bestaan ​​uit Sumeriese gedigte en is 'n teks wat tydens argeologiese opgrawings deur baie verskillende Babiloniese tabletweergawes ontdek is. Ander voorbeelde van vroeë epiese gedigte kan die Mahabarata en die Ramayanawaarvan laasgenoemde 'n belangrike vertelling geword het in beide Hindoe- en Boeddhistiese mitologie in die streke van Asië.

'N Lys van die mees opvallende werke van epiese poësie - ten minste in die Westerse wêreld - sal die Ilias en die Sou dit nie 'n misdaad wees om die geskiedenis van die poësie te bespreek sonder om die skepping van die sonnetvorm te noem nie? Terwyl baie van ons eenvoudig geleer het om te onderskei tussen Petrarchan en Shakespeare -sonnette in 'n hoërskool- of kollege -Engelse klas, is dit belangrik om te weet dat hierdie werke fundamenteel is vir die geskiedenis van vers. Tradisioneel word sonnette in iambiese pentameter geskryf en die rymskema wissel afhangende van of u na 'n Italiaanse of 'n Engelse gedig kyk.

Petrarca, na wie die Petrarchan -sonnet vernoem is, is miskien een van die bekendste vroeë skrywers van die sonnet. Na sy werk in die 14de eeu het ander digters variasies van die sonnet geskep, maar dit het veral bekend geword as 'n Engelse digvorm deur die werk van William Shakespeare in die 16de eeu. Waar het die digvorm na die sonnet gelei? Die Elizabethaanse poësie van die 1500's het gou oorgegaan in die restaurasiepoësie en 'n duidelike afwyking van die sonnet.

Collecting early examples of poetry might seem like a difficult challenge, but it turns out that locating different editions and translations of these works can make for an exciting challenge. In addition, the more we read poetry from the 18th century and earlier, the more likely we are to recognize those forms, themes, and images in modern and contemporary works.

Don’t you want to know more about how the epic poetry of Homer ultimately resulted in the new forms created by contemporary writers like T.S. Eliot, Derek Walcott, and Seamus Heaney? Experimentation with the poetic form didn’t begin with 20th-century modernism, but rather in distinct variations on traditional forms that popped up hundreds of years prior.

Restoration Poetry and Satire

Following the reign of Queen Elizabeth I, the English Restoration period (from 1660-1689) saw the rise of literary elites, such as Alexander Pope, most famous for his work The Rape of the Lock (1712), carried on Dryden’s tradition of using poetry for comedic ends.

The Romantics and 19th-Century Poetry

Since we’re keeping this history brief, it’s difficult to provide any kind of full accounting of poetry in the 19th century. However, some important poets to consider include key Romantic poets such as William Blake, Samuel Taylor Coleridge, William Wordsworth, and John Keats. And naturally, if you’re familiar with American poetry in this period, you’ve come across some of the fireside poets like Henry Wadsworth Longfellow, Oliver Wendell Holmes, and William Cullen Bryant.

In other circles, Walt Whitman revolutionized the 19th-century American spirit with his Blare van gras, while most of Emily Dickinson’s use of language fragments, hyphens, and em-dashes, written in the mid-to-late 1800s, were published only posthumously.

In die 20ste eeu

Toward the turn of the 20th century as Whitman continued to revise his 1855 edition of Blare van gras, he wrote, “Of Modern Man I Sing,” ushering in a new period—and a variety of forms—for poetry. The newfangled, modernist language of Gertrude Stein gloriously overwhelmed American and expatriate readers who bought Tender Buttons in 1914. Those same readers were to be startled again a short time later by T.S. Eliot’s use of ancient languages and invocation of previous poetical texts in his famous poem, Die Waste Land (1927).

Yet modernist poetry wasn’t limited to Americans living abroad. The seminal work of Claude McKay, an African American poet born in Jamaica who immigrated to the U.S. in 1912, carried the Caribbean region into his distinctly American poetic voice. Writing of war, racism, and memories of Jamaica, McKay authored notable poems such as “If We Must Die,” “The Lynching,” and “The Tropics in New York.”

The 20th century also witnessed a number of poets winning the Nobel Prize, from the United States to India. Rabindranath Tagore, who resisted colonial language intrusion and wrote solely in Bengali, won this esteemed award in 1913, followed by Irish poets like William Butler Yeats in 1923 and Seamus Heaney in 1995. If you’re collecting the work of some of these Nobel Laureates, you might look, for example, for Heaney’s Human Chain (2010), Electric Light (2001), or The Haw Lantern (1987). Other significant poets who won the Nobel Prize include Derek Walcott. Walcott’s Tiepolo’s Hand (2000) or The Star-Apple Kingdom (1979) would be interesting additions to any poetry collection.

Whether you're interested in first editions of modern and contemporary poetry signed by the authors, or earlier works in interesting new editions and translations, collecting poetry can provide you with many different text forms from various regions across the world. And reading poetry can help to expand your historical and political knowledge, too. Who knows — after reading the poetry of Kipling, Soyinka, and Walcott, you may just find yourself with a newfound appreciation for postcolonial literature and aesthetic forms of resistance.


Recent Interactions*

This poem was read 17 times,

This poem was added to the favorite list by 0 members,

This poem was voted by 0 lede.

(* Interactions only in the last 7 days)

Nuwe gedigte

    by Nok Zingapan (16 poems) by Khayelihle Bongiswa Gamedze (78 poems) by William Swafford (7 poems) by William Swafford (7 poems) by Ankit Tox (1 poems) by Gideon Motanya (5 poems) by Ezra Onyancha (78 poems) by Ezra Onyancha (78 poems) by Ally Fred (99 poems) by William Swafford (7 poems)

New directions

James Wright’s style changed dramatically in the early 1960s. He abandoned his stiffly formal verse for the stripped-down, meditative lyricism of The Branch Will Not Break (1963) and Shall We Gather at the River (1968), which were more dependent on the emotional tenor of image than on metre, poetic diction, or rhyme. In books such as Figures of the Human (1964) en Rescue the Dead (1968), David Ignatow wrote brief but razor-sharp poems that made their effect through swiftness, deceptive simplicity, paradox, and personal immediacy. Another poet whose work ran the gamut from prosaic simplicity to Emersonian transcendence was A.R. Ammons. His short poems in Briefings (1971) were close to autobiographical jottings, small glimpses, and observations, but, like his longer poems, they turned the natural world into a source of vision. Like Ignatow, he made it a virtue to seem unliterary and found illumination in the pedestrian and the ordinary.

Both daily life and an exposure to French Surrealism helped inspire a group of New York poets, among them Frank O’Hara, Kenneth Koch, James Schuyler, and John Ashbery. Whether O’Hara was jotting down a sequence of ordinary moments or paying tribute to film stars, his poems had a breathless immediacy that was distinctive and unique. Koch’s comic voice swung effortlessly from the trivial to the fantastic. Strongly influenced by Wallace Stevens, Ashbery’s ruminative poems can seem random, discursive, and enigmatic. Avoiding poetic colour, they do their work by suggestion and association, exploring the interface between experience and perception.

Other impressive poets of the postwar years included Elizabeth Bishop, whose precise, loving attention to objects was reminiscent of her early mentor, Marianne Moore. Though she avoided the confessional mode of her friend Lowell, her sense of place, her heartbreaking decorum, and her keen powers of observation gave her work a strong personal cast. In The Changing Light at Sandover (1982), James Merrill, previously a polished lyric poet, made his mandarin style the vehicle of a lighthearted personal epic, in which he, with the help of a Ouija board, called up the shades of all his dead friends, including the poet Auden. In a prolific career highlighted by such poems as Reflections on Espionage (1976), “Blue Wine” (1979), and Powers of Thirteen (1983), John Hollander, like Merrill, displayed enormous technical virtuosity. Richard Howard imagined witty monologues and dialogues for famous people of the past in poems collected in Untitled Subjects (1969) and Two-Part Inventions (1974).


Kyk die video: Li-Ion vs Li-Po batteries?